BIOGRAFIE

Mirah Laline ist in Belém im brasilianischen Amazonasgebiet geboren. Sie studierte Theaterregie in Porto Alegre, Südbrasilien, und war dort Mitbegründerin von drei preisgekrönten Theaterkollektiven, die bis heute aktiv sind.

Durch eine langjährige Kooperation mit dem Goethe-Institut inszenierte sie u.a Der Hässliche von Marius von Mayenburg, die brasilianische Erstaufführung von Sasha Marianna Salzmanns Muttersprache. Mameloschn sowie Pátria Estrangeira / Fremde Heimat, eine Koproduktion mit dem Badischen Staatstheater Karlsruhe. Von 2011 bis 2015 unterrichtete Mirah an der Bundesuniversität (UFRGS) das Pflichtfach des Literaturstudiums „Portugiesisch lernen durch Theater". 2015 absolvierte sie mit einem DAAD-Stipendium ein Regie-Aufbaustudium an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin.

Seitdem führte sie ihre Arbeit in Deutschland als Regisseurin, Performerin und Theaterpädagogin u.a. an das Badisches Staatstheater Karlsruhe, den Pfalzbau Ludwigshafen, das Humboldt Forum, das Haus der Kulturen der Welt, den Gropius Bau, Oyoun, die UFA Fabrik und an das Landesjugendring-Projekt „Our Rights in Action" als Referentin für Empowerment für Kinder und jugendliche Geflüchtete.

In den zehn Jahren in Berlin hat sie zahlreiche Produktionen mit Schauspielern und Laien-Darstellerinnen, Jugendlichen und Communitys im Theater, im öffentlichen Raum und Museen entwickelt. Seit der Spielzeit 2023/24 arbeitet sie als Theaterpädagogin und Kulturvermittlerin am Deutschen Theater Berlin und realisiert parallel freie Projekte im In- und Ausland.

ÜBER MICH

„Ich wurde 1988 in Belém do Pará, im Herzen des brasilianischen Amazonasgebiets, geboren – als Tochter der Kunstkuratorin Lídia Souza und des bildenden Künstlers Francisco Klinger Carvalho. In dieser kreativen Umgebung habe ich schon früh meine Leidenschaft für die Bühne entdeckt: Mit vier Jahren wusste ich, dass ich Theater machen wollte, und mit acht stand ich zum ersten Mal als Hauptfigur in einem Kindertheaterstück auf der Bühne.

Meine Kindheit und Jugend waren stark vom Theater geprägt. Von meinem 11. bis zu meinem 17. Lebensjahr spielte ich jährlich in der Paixão de Cristo vor ca. 300 Zuschauer:innen. Mit 16 Jahren spielte ich außerdem in der site-specific-Straßentheaterperformance „Auto do Círio", bei der ich zum ersten Mal im öffentlichen Raum und vor mehr als 3.000 Menschen auftrat.

Gleichzeitig begleitete ich meine Eltern bei Kunst- und Sozialprojekten in marginalisierten Stadträumen. Diese Erfahrungen haben mein Verständnis von Theater als kollektive, soziale und transformative Kunst geprägt.

Mit 18 zog ich in den Süden Brasiliens, nach Porto Alegre, um Schauspiel an der Bundesuniversität Rio Grande do Sul zu studieren. Schon im ersten Jahr wurde ich Teil des Ensembles von O Sobrado, unter der Regie von Inês Marocco. Wir arbeiteten nach der Methode von Jacques Lecoq, und das Stück tourte über zehn Jahre erfolgreich durch das Land.

Mit 19 absolvierte ich ein Freiwilligenjahr in Deutschland. Dabei lebte ich im Saarland und arbeitete mit Kindern und Jugendlichen mit Behinderungen. Dort leitete ich meine ersten Theaterworkshops – eine Erfahrung, die meinen weiteren Weg entscheidend beeinflusste. Zurück in Brasilien begann ich, meine Leidenschaft für Regie und Theaterpädagogik zu vertiefen.

Inspiriert von meiner Zeit in Deutschland, meine erste Inszenierung als Regisseurin war Der Hässliche von Marius von Mayenburg – Das Stück wurde zu einem großen Erfolg, gewann mehrere Preise, darunter den nationalen Prêmio Myriam Muniz, und tourte durch mehrere Städte Brasiliens. Gleichzeitig begann meine enge Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut, und ich erhielt den 14. Braskem-EM-Cena-Theaterpreis als beste Regisseurin."

VERGANGENE PROJEKTE

2026

It´s Happening MUT (Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

FrühlingsLab - Soso! Gaga! Dada! (Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin & jtw Spandau)

It´s Happening WUT (Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

WinterLab - UNverzichtbar! (Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

2025

Romeo und Julia (Spielklub. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

Metamorphose (FrühlingsLab. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

InspirAKTION (WinterLab. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

2024

Liebesbriefä (HerbstLab. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

Scheiterrrn! (Spielklub. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

Wut, Mut und Visionen (FrühlingsLab. Leitung und Dramaturgie. Deutsches Theater Berlin)

Poetic Science Frictions (WinterLab. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

2023

Der Wiedergänge (HerbstLab. Künstlerische Leitung. Deutsches Theater Berlin)

Brown Labels (Tanztheaterstück. Regie & Dramaturgie. UA Oyoun, Berlin)

Nothing New Under the Sun (Tanztheaterperformance. Dramaturgie. UA SANTIXSCHWARZ Studio, Berlin)

Werkstatt der Träume (Kindertheaterprojekt. Künstlerische Leitung. AWO Mitte, Berlin)

Humboldting! – Wo sind die Vibes? (Jugendprojekt. Regie. UA Humboldt Forum, Berlin)

When we gather (Tanztheater Performance. Performer. UA Haus der Kulturen der Welt, Berlin)

2022

Das Humboldt Experiment – Über das System Sklaverei (Performance. Regie. UA Humboldt Forum, Berlin)

Das Humboldt Experiment – Aufstieg zum Chimborazo (Performance. Regie. UA Humboldt Forum, Berlin)

2021

Juntos/Bî Hevra (Open-Air-Tanz- und Musiktheaterperformance. Regie. Schauspiel & Dramaturgie. UA Galerie im Körnerpark, Berlin)

2020

Yomma (Musikvideo. Regie. Berlin)

The Magic of Healing (Tanztheater Performance. Performer. UA Gropius Bau, Berlin)

Ìyá Agbára (Performer. 11th Berlin Biennale, KW Institute for Contemporary Art, Berlin)

2018

Pátria Estrangeira/Fremde Heimat (Theaterstück. Regie. UA Goethe-Institut POA Brasilien und Badisches Staatstheater Karlsruhe, Deutschland)

Putsch! Hallelujah! (Theater&Tapas, Performance. Regie. UA Ehemaliges Frauengefängnis Lichterfelde, Berlin)

2016

In-justice (Kurzfilm. Regie. Premiere Kino Movimiento, Berlin)

Karavan Al-Hakawati (Künstlerische Leitung. UA UFA Fabrik, Berlin)

Cervantes en la taberna de los Tudescos (Theaterstück. Regie. UA Instituto Cervantes, Berlin)

2015

Muttersprache.Mameloschn (Theaterstück. Regie. UA Goethe-Institut POA-BRA)

Puli-pulá (Straßentheaterstück. Regie & Dramaturgie. Porto Alegre – BRA)

Getúlio (Site-specific Performance. Schauspiel. Museu Getúlio Vargas, São Borja-RS, BRA)

O Barco (OpenAir Site-specific Performance. Regie. Porto Alegre-BRA)

2014

Cidade Proibida, Cia.Rústica, Porto Alegre – Brasilien

Ocidentes (Fernsehserie TVE-RS. Schauspiel. Porto Alegre-BRA)

2013

Transpiro! (Site-specific Urban Performance. Regie. Porto Alegre-BRA)

2012

Artecidade (Site-specific Urban Performance. Regie. Porto Alegre-BRA)

Para sempre poesia (Theaterstück. Regie. UA Teatro Renascença, Porto Alegre – BRA)

O Feio (Theaterstück. Regie. UA Goethe-Institut Porto Alegre – BRA)

Incidente em Antares (Theaterstück, Schauspiel, Porto Alegre – BRA)

Balão Selvagem (Kurzfilm. Schauspiel. Porto Alegre – BRA)

Borro (Kurzfilm. Schauspiel. Porto Alegre – BRA)

2012-2015

Bloco da Laje (Tanz- und Musiktheaterperformance. Performer. Porto Alegre-BRA)

2011

Desvios Poéticos (Performance. Performer. Festival Palco Giratório Porto Alegre – BRA)

Hamlet Machine (Theaterstück. UFRGS. Porto Alegre – BRA)

2011-2014

Português para estrangeiros (Lehrerin und Künstlerische Leitung, Premiere: Borboletas 2011, O boto 2012 , A Suja & Viagem ao Oeste 2013, O Santo e a Porca 2015, Bundesuniversität UFRGS,Porto Alegre – BRA)

2010

O Baile (Künstlerische Leitung. Bundesuniversität UFRGS, Porto Alegre – BRA)

Fora de Nós (Tanztheaterstück. Autorin. UA Sala Qorpo Santo Porto Alegre – BRA)

E agora José? (Künstlerische Leitung. Premiere Casa de Cultura Mário Quintana, Porto Alegre – BRA)

Trago, sorte, mentira e morte (Site-specific Musiktheater, Schauspielerin. UA Club Verde, Porto Alegre – BRA)

O lugar onde as pessoas são felizes sozinhas (Kurzfilm. Schauspiel. Porto Alegre – BRA)

**2009 **

Nasci no centro (Kurzfilm. Schauspiel. Porto Alegre – BRA)

2008

O Sobrado (Theaterstück. Schauspiel. UA Memorial do RS, Porto Alegre – BRA)

Kindheit und Jugendzeit

**2004 **

Auto do Círio (OpenAir Straßentheaterstück. Schauspiel. Belém-PA, BRA)

2003

Cinderela 2003 (Theaterstück. Künstlerische Leitung. Belém-PA, BRA)

2002

Quem tem farelos? (Theaterstück. Schauspiel. Belém-PA, BRA)

2001

Auto de Natal (Theaterstück. Schauspiel. Belém-PA, BRA)

2000–2006

Paixão de cristo (Theaterstück. Schauspiel. Belém-PA, BRA)

1996

A bruxinha e a fada Dona Borboleta (Theaterstück. Schauspiel. Belém-PA, BRA)

PREISE & AUSZEICHNUNGEN
2019 14º BRASKEM EM CENA — Best Direction Porto Alegre, Brazil — Der Hässliche — Best Direction
2018 AÇORIANOS — Best Production Porto Alegre, Brazil — Pátria Estrangeira / Fremde Heimat — Best Production
2015 10º BRASKEM EM CENA — Best Leading Actress Porto Alegre, Brazil — Muttersprache.Mameloschn — Best Leading Actress
2015 AÇORIANOS — Play of the Year (Jury) Porto Alegre, Brazil — Muttersprache. Mameloschn — Play of the Year (Jury)
2015 43º FENATA — Best Direction Paraná, Brazil — Der Hässliche — Best Direction
2015 43º FENATA — Play of the Year Paraná, Brazil — Der Hässliche — Play of the Year
2015 TIBICUERA — Play of the Year (Audience) Porto Alegre, Brazil — Puli-pulá — Play of the Year (Audience)
2015 TIBICUERA — Best Dramaturgy Porto Alegre, Brazil — Puli-pulá — Best Dramaturgy
2014 1st Prize for Cultural Diversity — Street Carnival Porto Alegre, Brazil — Bloco da Laje — Street Carnival
2014 MYRIAM MUNIZ National — Cultural Tour Promotion Multiple Cities, Brazil — Der Hässliche — Cultural Tour Promotion
2012 AÇORIANOS — Best Music Porto Alegre, Brazil — Incidente em Antares — Best Music
2012 AÇORIANOS — Play of the Year (Jury/Audience) Porto Alegre, Brazil — Der Hässliche — Play of the Year (Jury/Audience)
2009 AÇORIANOS — Play of the Year (Audience) Porto Alegre, Brazil — O Sobrado — Play of the Year (Audience)
2008 4º BRASKEM EM CENA — Play of the Year (Jury/Audience) Porto Alegre, Brazil — O Sobrado — Play of the Year (Jury/Audience)
„Ich verstehe Theater als Ort des Austauschs, der Gemeinschaft und der Selbstermächtigung – als offenen, vielfältigen Raum, in dem Kunst und Gesellschaft einander begegnen und Transformationsprozesse starten können.“
— Mirah Laline